Perché i progetti di Fai Da Te e Scrapbooking sui social sono tutti uguali?

Hai anche tu l'impressione che su Instagram e Pinterest tutti i progetti di Fai Da Te e Scrapbooking sembrino simili?

Oggi ti spiegherò perché molti progetti di Fai Da Te e Scrapbooking sembrano così uguali e soprattutto, come puoi evitare la trappola dell’omologazione. Continua a leggere per scoprire i miei consigli pratici su come personalizzare davvero le tue creazioni, invece di seguire alla lettera le mode del momento.

Eh sì, vale per tutti i campi: siamo in un mondo in cui veniamo costantemente bombardati da stimoli visivi. E’ molto facile cadere nella tentazione di seguire ciò che è in trend, mi ci metto anche io, eh!

Vediamo il reel e vogliamo creare il tavolino che fanno tutti con i pezzi Ikea, annodiamo la camicia solo in un determinato modo, optiamo in massa per una determinata palette di colori, impazziamo tutti per quel nuovo trend...

Il mondo del Fai Da Te e dello Scrapbooking, proprio come molti altri settori, è sempre più influenzato dai social media. Piattaforme come Instagram, TikToc e Pinterest offrono ispirazioni infinite, ma nell’ultimo periodo impongono sempre più anche una certa uniformità estetica.

Vediamo uso di tecniche e tanti progetti che, pur bellissimi, finiscono per sembrare tutti simili. Questo fenomeno non è casuale: è il risultato di un mix di tendenze globali, algoritmi che premiano certi contenuti e una sorta di conformismo visivo che si instaura quando un determinato soggetto diventa "di moda".

Ma dove ci porta questa omologazione? E soprattutto, come possiamo sfuggire a questa trappola, mantenendo la nostra creatività fresca e autentica? Oggi ho deciso di approfondire il tema dell'autenticità nel Fai Da Te e Scrapbooking, esplorando perché è importante e come possiamo mantenerla.

Sei stanca di vedere sempre gli stessi trend sui social media? Scopri perché accade e come puoi evitare di seguire solo le tendenze dei social, creando lavori originali che parlino davvero di te.

Perché i progetti fai da te si somigliano tutti?

Uno dei motivi principali per cui vediamo tanti lavori simili è legato al modo in cui i social media funzionano. Gli algoritmi tendono a “spingere” i contenuti che ricevono più interazioni (mi piace, commenti, condivisioni, salvataggi), promuovendo quelli che seguono certi trend o che sono già stati validati dalla community. Questo crea una "bolla" in cui vediamo ripetutamente contenuti che si assomigliano, fino al punto in cui ci sembrano l'unica opzione possibile.

Questa standardizzazione estetica è una conseguenza del fatto che siamo costantemente bombardati da immagini visivamente accattivanti e perfette, ma che spesso riflettono una creatività limitata e influenzata da ciò che già è stato fatto. In altre parole, vediamo e copiamo anche senza rendercene conto. Nel farlo stiamo perdendo qualcosa di fondamentale: la nostra voce creativa.

L'importanza dell'autenticità

Il papercraft e lo scrapbooking sono forme di espressione artistiche personali e uniche. Ogni progetto dovrebbe riflettere le tue esperienze, i tuoi sentimenti e il tuo modo di vedere il mondo. Quando seguiamo ciecamente le tendenze, rischiamo di creare qualcosa che non rappresenta veramente noi stessi. E’ così che un progetto pur esteticamente perfetto, rischia di risultare vuoto di significato personale.

L'autenticità nel papercraft non riguarda solo il fatto di fare qualcosa di "diverso", piuttosto di fare qualcosa che sia tutt'uno con chi siamo. Non si tratta di essere anticonformisti per il gusto di esserlo, ma di riuscire a tradurre le nostre emozioni, le nostre storie e i nostri ricordi in un lavoro che parli davvero di noi.

Il pericolo del conformismo

Il continuo “scrollare” sui social ha creato una sorta di pressione estetica che ci spinge a voler riprodurre la perfezione che vediamo in progetti di fai da te impeccabili. Ogni dettaglio sembra così ben studiato, che ci ritroviamo a voler raggiungere lo stesso livello, anche quando potrebbe non rispecchiare i nostri gusti personali o le nostre abilità nel fai-da-te. Questo crea false aspettative e anche delusioni, portandoci a scegliere stili e tecniche, non perché ci piacciono davvero, ma per stare “al passo" con i trend.

È naturale sentirsi insicuri quando si inizia a fare scrapbooking o un altro hobby di fai da te così creativo, e va bene così. Spesso però, la paura di sbagliare combinata con questa pressione estetica ci spinge a cercare continuamente ispirazione online, dove tutto sembra già testato e approvato. Se migliaia di persone hanno scelto quelle idee e le hanno condivise, devono essere perfette anche per me, giusto? In realtà, non è sempre così.

Seguire i trend può sembrare una scelta sicura, soprattutto se sei all'inizio del tuo percorso. Ma alla lunga, se diventa una costante abitudine, cedere alla standardizzazione estetica può svuotare la tua creatività. Le tue creazioni rischiano di essere "belle" ma vuote, simili a quelle di molti altri, prive di quel tocco personale che le rende speciali. 

Il vero valore del papercraft e dello scrapbooking sta nella sua capacità di raccontare storie personali, di trasmettere emozioni e di conservare ricordi.

Ogni progetto che fai dovrebbe avere questo obiettivo: non seguire le mode, ma lasciare un segno, raccontare chi sei e cosa ti rende unica.

Per dare vita a progetti davvero originali, è fondamentale sviluppare una consapevolezza critica: il vero divertimento avviene quando riconosciamo questa omologazione e decidiamo di andare oltre. Solo quando ci distacchiamo dalle soluzioni “di massa” possiamo davvero liberare la nostra fantasia e creatività, dando vita a progetti che non solo colpiscono l'occhio, ma raccontano una storia autentica e personale.

7 consigli per evitare l’omologazione e restare autentici

1. Racconta una storia unica

Il punto di partenza di ogni progetto dovrebbe essere la storia che vuoi raccontare, le emozioni che vuoi trasmettere. Ad esempio il papercraft e lo scrapbooking non sono solo estetica, ma un mezzo per custodire ricordi e rappresentare momenti importanti della tua vita. Chiediti sempre: "Cosa rende questa storia unica? Cosa rende speciale questo oggetto? " Usa foto, parole, citazioni, e persino piccoli oggetti o memorabilia che abbiano un valore emotivo per te, anziché cercare di seguire un layout perfetto, un mini album con una rilegatura di tendenza o una combinazione cromatica che va per la maggiore.

2. Prendi ispirazione, ma personalizza

Le piattaforme social possono essere un'ottima fonte di idee, ma non sentirti obbligata a replicare esattamente quello che vedi. Quando vedi un progetto che ti piace, chiediti: è davvero lo stile che rispecchia chi sono ora? Non c’è nulla di male nel prendere ispirazione da ciò che vedi online, soprattutto se sei agli inizi. Tuttavia, evita di copiare esattamente un progetto. Personalizza ogni idea che trovi, aggiungendo dettagli che riflettano chi sei. Può essere un colore che ami, una tecnica che vuoi sperimentare o un materiale che ti ha sempre ispirato. Questo è ciò che trasforma un’idea generica in qualcosa di veramente tuo.

3. Evita il conformismo estetico

Quando vediamo continuamente lavori simili sui social, è facile pensare che quello sia il modo “giusto” di creare. Ma seguire la massa può portare a lavori privi di carattere e non ti fa distinguere. Il tuo progetto non deve sembrare uscito da una rivista, deve parlare di te!

4. Sperimenta tecniche e materiali

Molti lavori di papercraft e scrapbooking online seguono le stesse tecniche sicure e popolari, come il layering di carta, l'uso di abbellimenti preconfezionati o la rilegatura nascosta. Prova a uscire da questi schemi, sperimentando materiali nuovi o tecniche meno comuni. Ad esempio, potresti provare il ricamo sulla carta, l'uso di tessuti o materiali di recupero per creare texture diverse. Sperimentare ti permette di creare progetti che non solo sono originali, ma che esprimono appieno la tua creatività.

5. Non aver paura del colore

La maggior parte dei lavori di papercraft che vediamo sui social, soprattutto in Italia, segue palette di colori neutri o pastello, perché sono considerate "sicure". Tuttavia, il colore è uno degli strumenti più potenti per esprimere emozioni e personalità. Non aver paura di osare con tonalità vivaci o con abbinamenti inconsueti che riflettano il tuo stato d’animo. Un tocco di colore forte può rendere un progetto più dinamico e di carattere.

6. Aggiungi elementi significativi

Vuoi che il tuo scrap sia davvero originale? Una delle chiavi per creare lavori unici è includere elementi che hanno un significato speciale per te. Che si tratti di materiali amati, piccoli ricordi trovati durante un viaggio, vecchi bottoni o dettagli artigianali che non si trovano nei kit commerciali. Questi elementi possono trasformare un progetto da un esercizio di stile a una vera opera. Ricorda: ciò che rende speciale il fai da te non è solo la sua estetica, ma anche ciò che rappresenta.

7. Accetta l'imperfezione

Uno degli ostacoli alla creatività autentica è la ricerca della perfezione estetica. Ma l'arte non deve essere perfetta, deve essere vera. Non temere di fare qualche errore o lasciare qualche imperfezione nei tuoi lavori: sono parte del processo creativo e rendono il progetto più “umano”, artigianale e autentico. Sono anche testimonianza dello sforzo che stiamo compiendo per imparare quella tecnica o usare quel nuovo strumento. Quindi fanno parte della nostra creatività. Esprimi te stessa attraverso le tue creazioni! Il vero potere del fai da te, del papercraft e dello scrapbooking sta nella loro capacità di connetterci a noi stessi. Prenditi il tempo per riflettere su ciò che vuoi esprimere e sperimenta senza paura.

Alla fine, i lavori più belli non sono quelli che imitano perfettamente ciò che vediamo sui social, ma quelli che riflettono davvero chi siamo.

La tua creatività è un dono: usala per raccontare storie autentiche, non solo per inseguire i trend del momento!

Fammi sapere cosa ne pensi.